Quizá el corazón lo sepa

"Lone Tree at Sunset" (Dores, Scotland, GB) - Gordi Broon

PALABRA PERDIDA

I

Perdido en la línea del alba
—meta o partida—
volveré a la patria
torturada de mi infancia
y habitaré mi lengua.
Abandonada bruma,
pie de luz en la ceniza.


II

¿Dónde la palabra,
agua interior congelada
en la pupila del tiempo?

Al fragor de la sangre
me abandono:
Río rojo donde fluye
la brasa insomne,
el incendio.


III

Compañera,
en el latido del viento
—desesperado silencio—.

Quizá el corazón lo sepa.

©  Miguel Veyrat

De: "Conocimiento de la llama"
Colección “Escritores Valencianos”, Valencia, 1996
Reedición "La Lucerna", Palma de Mallorca, 2010

* * *

Torbido intorno al cuore

Resistente en torno al corazón

La sangre circula adelante,

El miedo frío y cruel,

La piedad, el despecho y la ira

Combatiendo en mí son la constancia.

En grave peligro

Crece mi angustia cada hora:

Cruel en tu consejo

Deja que quede en espera

Esto me queda: sólo la dulce esperanza.

* * *

* Miguel Veyrat,  escritor y periodista español (Valencia, 1938). Ha publicado numerosos libros de poesía, narrativa, periodismo y ensayo, estos últimos en el marco de su actividad intelectual y docente como conferenciante y profesor fundador de la primera Facultad de Ciencias de la Información del Estado Español en la Universidad Complutense. En 2007 recibe el Premio Stendhal de traducción por su labor.

http://es.wikipedia.org/wiki/Miguel_Veyrat 

Perfil de Miguel Veyrat en FB

La palabra poética de Miguel Veyrat persigue el pluralismo esencial de la voz humana, liberándose en cada caso del sentido único que sucesivas glaciaciones religiosas y políticas de la historia del pensamiento han encadenado a los significantes propios del arte y las literaturas. Se ocupa así, a través del diálogo entre culturas e inmerso en una intensa vitalidad lírica, del abismo, de la ausencia de amor, libertad o igualdad, y del absurdo de una vida entregada a la muerte que puede alcanzar su redención en la poesía. (Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes)

http://bib.cervantesvirtual.com/bib_autor/miguelveyrat/ 

‎Miguel Veyrat en "ojosdepapel.com", sus análisis literarios 

y artículos sobre su obra. Gran parte de su poesía.

http://www.ojosdepapel.com/BuscadorMiguelVeyrat

http://amediavoz.com/veyrat.htm

Si no hablas...

Albena Vatcheva   -  Open Art

Si no hablas...

Llenaré mi corazón de tu silencio

Y lo guardaré conmigo.

Y esperaré quieta,

Como la noche en su desvelo estrellado,

Hundida pacientemente en mi cabeza.

vendrá sin duda la mañana

Y se desvanecerá la sombra.

Y tu voz se derramará

Por todo el cielo

En arroyos de oro.

Y tus palabras volarán

Cantando de cada uno de mis nidos.

Y tus melodías estallarán en flores

Por mis profusas enramadas.

Rabindranath Tagore

Enjoy the silence

Ruinas en el Condado de Northumberland, Reino Unido

Enjoy the silence

Depeche mode

Enjoy the silence

Words like violence

Break the silence

Come crashing in

Into my little world

Painful to me

Pierce right through me

Can't you understand

Oh my little girl

All I ever wanted

All I ever needed

Is here in my arms

Words are very unnecessary

They can only do harm

Vows are spoken

To be broken

Feelings are intense

Words are trivial

Pleasures remain

So does the pain

Words are meaningless

And forgettable

Enjoy the silence

* * *

DEPECHE MODE - Enjoy the silence 

concierto en Milan (2006) en el tour "Touring of the angel"

Disfruta el silencio

Disfruta el silencio

Las palabras como violencia

Rompen el silencio

Irrumpen con estruendo

En mi pequeño mundo

Me resultan dolorosas

Me atraviesan

¿No puedes entenderlo?

Oh mi pequeña

Todo lo que siempre quise

Todo lo que siempre necesité

Está aquí, en mis brazos

Las palabras sobran

Sólo pueden hacer daño

Las promesas se hacen

Para romperse

Los sentimientos son intensos

Las palabras son banales

El placer se recuerda

Igual que el dolor

Las palabras son insignificantes

Y se olvidan

Disfruta el silencio

"En tu silencio habita el mío"

Selene  -  Albert Aublet  (1851-1938)

"En tu silencio habita el mío"

(Tu silencio - Bebe)

"Mientras yo le escribía el cuerpo con mis besos, 

él con sus ojos escribía en el fondo de mi alma."

Daniela Karina Tomé

Poeta, cantautora argentina,

y una artista múltiple

https://www.facebook.com/Danielatome

Suspiro...

"Donde el suspiro rompe el silencio...."

Yanara Gonzalez

No diré...

No diré:
que el silencio me sofoca y me amordaza.
Callado estoy, callado quedaré,
ya que la lengua que hablo es de otra raza.


Las palabras consumidas se acumulan,
se contienen, cisterna de aguas extinguidas,
penas ácidas en limos transformadas,
fondo vaciado con raíces torcidas.


No diré:
que ni siquiera el esfuerzo de decirlas merecen,
palabras que no digan lo que sé
en este retiro en que no me conocen.


Ni sólo lodos se arrastran, ni sólo limos,
ni sólo animales flotan, muertos, miedos,
turgentes frutos en racimos entretejidos,
en el negro pozo desde donde suben dedos.


Sólo diré,
crispadamente recogido y mudo,
que el que se calla cuando me callé
no podrá morir sin decirlo todo.

José Saramago y Pilar del Rio -en Lanzarote, Canarias, España, por Rui Duarte Silva

*  José de Sousa Saramago (Azinhaga, Santarém, Portugal, 1922 - Tías, Lanzarote, España, 2010) escritor, novelista, poeta, periodista y dramaturgo portugués.  Premio Nobel de Literatura (1998). La Academia Sueca destacó su capacidad para «volver comprensible una realidad huidiza, con parábolas sostenidas por la imaginación, la compasión y la ironía».

Y una vez más este silencio...

Dónde mueren tus sueños...
En que camino se fue tu barca repleta de peces dormidos
la noche luminosa del encuentro ?
Hoy mis brazos vacíos acunan tu última mirada
y el beso que selló de lunas tus pestañas
Nacen las sombras otra vez...
Y otra vez
Y una vez más
Este silencio...




Margarita Parada Palma
(poeta chilena)



Susurros su blog

Calla y escucha...

No hacen falta las palabras

ni el secreto de la noche

golpeando tu ventana 

Calla y escucha...

Es la inmensidad del silencio

que se adentra en el alma

O, quizás

una lágrima

O, quizás un suspiro....

Margarita Parada Palma

(poeta chilena)

Susurros - su blog

http://facebook.com/margarita.paradapalma

Mi silencio...

Te comparto

mi silencio 

esta oscura ausencia

infinitamente noche...

Margarita Parada Palma 

(poeta chilena)

Susurros - su blog

Habitando el silencio...

La breve palabra

A veces el silencio es la palabra justa,
la que enciende las luces, la que mejor se escucha,
la que place o se sufre cargada de milenios,
la que otorga hermosura,
la flor del pensamiento.

En ese momento de la clara armonía,
de la mejor tristeza, de la entera alegría.
Es el gran fundamento que ronda a la grandeza:
tu palabra y la mía
habitan el silencio.

Por eso la palabra
debe ser pronunciada
como una ceremonia
con aire de campanas,
una fiesta del alma,
farol del pensamiento,
porque fue generada
por el mejor silencio.

     *  Hamlet Lima Quintana (1923 - 2002 Buenos Aires, Argentina)

NOCHE QUE ESCUCHA

 

"Gone But Not Forgotten" John William Waterhouse (1873)


Noche que escucha,
la lectura de tu hálito.
Mujer metáfora,
escalas por la hipérbole,
de mi admirada sombra.
No mires
Al mundo que cansado,
encoge sus rodillas.
¡Mírame a mí!
Al que estudió el amor,
cuando más me prohibía.


Noche extraña y mimosa,
de errático paladar,
y amargo pomelo.
A la mujer metáfora,
que gatea por el verso;
¡He visto en tu boca,
de colmillos hirientes!
Absuélveme de la culpa,
que envuelve tu inocencia.

Noche sucia,
de improvisada embriaguez,
e improvisado poema.
De lo que surja y nazca,
de esta sangre de silencios.
De mi existencia …suspensiva,
y líneas discontinuas…
Vierte la hemorragia de un diálogo,
en las venas de mi soledad.

Noche, no negocies,
con mi alma gratuita.
No…ni le digas a nadie que…
Cayendo está la pasión
por la comisura imaginada,
… el rosado pezón.
El vientre y el fuelle,
muslo, nalga, comezón.

*  Juan G.Cairós. copyright. 2009

TENÍA QUE SER



"Blade Runner"  -  Juan G.Cairós

Tenía que ser, invisible el silencio,
oculto y tuyo, sólo tuyo,
el velado pensamiento.
Incierta el alma, opaca la sangre,
el refugio tranquilo,
el arroyo bermejo.




Tenía que estar, escondida la ofensa,
orgullosa la culpa, cansada la pena.
Tenía que ser,
el aliento sin miedo,
al pulso del aire,
transparente y no negro.




Tenía que estar, protegida la pureza.


Lo que fui y seré,
seguro y firme,
con la dureza de un diamante,




y lo sutil del viento.


A ratos conmigo, casi siempre contigo,
en el diálogo alimento,
de excursión por la carne,
cuando viajo por tu cuerpo.


Tenía que ser, una vieja canción,
porque ya no soy nuevo.
Poeta porque me molesta,
guardarme lo que quiero.


Pero sólo en mí me aburro,
y tus ojos deseo;
Mi colección de imágenes,
O esta papelera de desesperos.


Al que odia y no avanza,
Al que labra sólo el ego,
Al que prefiere lo que toca,
E ignora lo de dentro.


Al que ya no sabe reír,
sin contar con un tercero,
Al que no supo desprenderse,
Del rencor, que es lo mismo…a estar ciego.




A ese no lo abrazo,
porque con mis brazos no puedo,
lo hago cuando estoy sólo,
como ahora, con un verso.


Tenía que ser, etéreo el silencio,
oculto y tuyo…callado.
Lo que más amas, o tu esencia,
es lo que yo más echo de menos.

*   Juan G.Cairós. copyright. 2009

Porque tú lo llamas silencio



"Tree-Moon"  -  Juan G.Cairós

   

Ahora me siento capaz,
de propagar este amor,
¡Duende de mis quimeras!
por la melena silvestre del verso.

Me siento con fuerzas,
para liberarte de mis anhelos,
y crearte con la carne;
¡legítima avidez del deseo!

Que no me bastan tus ojos,
te lo dijeron los míos,
cuando desconsolada la piel,
acortó la distancia del cielo.

Y pidió el níveo abrazo,
de su aire lastimero:
Súplica aventurera que busca,
el amor de tu espectro.

Ahora me siento capaz,
de separar como Atlas,
los mundos de un reloj,
y partirlos a la mitad.

Que escape tu aliento,
por los poros del tiempo;
Y se castigue en estos labios,
cómplices del viento.

Porque los sentidos huyen,
de la cárcel de su dueño,
formando uno sólo:

El sol le puso estío,
los poetas lo llaman verso,
el alma dice que vida,
el enamorado beso.

La noche jura que luna,
el infinito universo,
mis brazos hambre,
tus ojos misterio.

Poesía prefiere el cuarteto,
la carne lo llama deseo,
la palabra no dice nada;
¡Porque tú lo llamas silencio!

*  Juan G.Cairós. copyright. 2009. "Al amor un poema"

El silencio como poesía visual

* El silencio en el origen del universo y del mundo.

The Sword of Orion - "La espada de Orion" 

* El silencio en la gestación de la vida humana.

* El silencio existencial ante la noche oscura del alma.

Moon-Poet-Tree - Juan G.Cairós

* El silencio ante la duda, origen del conocimiento.

"El Pensador"  -  Auguste Rodin

* El silencio ante las pérdidas y duelos.

" Biblis"  -  William-Adolphe Bouguereau

* El silencio empático y compasivo ante el sufrimiento del otro.

Madre Teresa de Calcuta

* El silencio ante la inmensidad del amor.

"Love among the ruines"  -  Burne Jones

* El silencio del reposo.

* El silencio en medio de la noche.

* Imagen:  LunarEclipseStonehenge - Perkins
http://fadd.corank.com/tech/story/ap070310.html

* El silencio de la espera.



"Miranda"  -  John William Waterhouse (1875)

* El silencio ante la belleza que entra por todos los sentidos.

"The Soul of the Rose aka My Sweet Rose"  -   John William Waterhouse (1908)

* El silencio ante la inmensidad de Dios y la propia pequeñez.

A veces el silencio también es poesía...

SILENCIO Y PALABRA EN LA POESÍA DE NERUDA
De Félix Schwartzmann: "Teoría de la expresión", Seix Barral, Barcelona, 1967




En ciertas formas de experiencia poética, la relación expresiva originaria palabra-mundo, se evidencia como un motivo de creación. Tal es el caso en el sentimiento de la naturaleza que se despierta al conjuro del advenimiento del nombre y de las revelaciones de la palabra.


En este sentido, Pablo Neruda, en el Canto general y a todo lo largo de su obra, exalta el despertar simultáneo de las formas del paisaje natural unido a las palabras que se van destacando como horizontes que se pueblan de existencia.


Por eso (también), en su poesía se erige el silencio como categoría expresiva y modo de ser de la naturaleza.
Lo revela en el doble sentido de constituir algo metafísicamente valioso, al tiempo que instancia expresiva suprema.


Diríase que el poeta persigue a través de la categoría del silencio la participación en el ser y la vida de las cosas; que intenta superar ambigüedades comunicativas, procurando alcanzar un nivel en que lo expresivo se confunde con el silencio de las cosas, donde la expresividad se disipa en silencio, porque ya somos uno con las cosas.


De manera que Neruda poetiza dos momentos, aparentemente antagónicos, pero complementarios en las profundidades de la expresión: la experiencia de la naturaleza que se despliega y ahonda con el advenimiento del nombre, y la mirada casi mística que se detiene en la visión de las cosas como silencio, la naturalización del silencio, que es signo de máxima aproximación al ser de la naturaleza.


Y es que origen, naturaleza, historia, palabra y silencio sólo se comprenden reflejándose e iluminándose recíprocamente. Por eso, al comenzar el Canto General, vislumbrando en lo originario, va a transformar las cosas en palabras, a fin de penetrar en su espíritu; va a descubrir el Nuevo Mundo desentrañando los signos que evocan sus fuerzas elementales.


Con profunda coherencia poética y metafísica, el mundo sin nombres es revelado por Neruda en su primordialidad, en la estremecedora armonía existencial primera. Hace surgir las cosas de aquende el lenguaje, que tal es su ficción creadora y, por lo mismo, ellas se perfilan a través de misteriosas articulaciones.






* Imagen:  fotografía de Martín Chambi : Autorretrato en Wayna-Picchu-Cuzco-1943


Entonces, los hombres "eran rumor, áspera aparición, viento bravío". Es el momento en que se unen la tierra y el hombre, que es hecho "de piedras y de atmósfera". "Todo era vuelo" en esa tierra, donde el trueno era "sin nombre todavía".


Pero el hombre, que "tierra fue", "barro trémulo, forma de la arcilla", conserva "en la empuñadura de su arma de cristal humedecido" las iniciales de la tierra, de la tierra sin nombres y sin números, "sin nombre, sin América".

Ocurre en ella como si la palabra comenzara a revelar el mundo, descubriéndolo merced a ese lenguaje todavía "mezclado con lluvia y follaje". De ahí que lo innominado y el nombre conserven la semejanza de lo recién creado, mitad silencio, mitad elementos puros expandiéndose y por eso las palabras encarnan en ellos, son primordial materialidad, cósmica agitación.


Con hondo sentido del Verbo originario, Neruda ve amalgamarse palabra y silencio. "Cayeron las palabras y el silencio", dice en el Canto General (que también aparecen reflejándose, en ángulos expresivos imprevisibles, todo a lo largo de su obra). "Dadme el silencio, el agua y la esperanza", exclama en Alturas de Macchu Picchu. Y es que el silencio se erige como "una silenciosa madre de arcilla". En él establece el albatros el orden de las soledades. Porque "todo es silencio de agua y viento".

Innumerables son, pues sus variedades. Hay silencios estupefactos y hay la geografía del silencio. Existe en la muerte, donde es "el más puro silencio sepultado". Cabe encontrar "silencios tenebrosos" y enfrentar "multitudes espesas de silencio".
Puede brotar sangre que cae "de silencio en silencio" que, al dar en tierra, también "desciende al silencio". Y, por otra parte, hay una primera edad del héroe que es "sólo silencio".

Asimismo, existen personajes y lugares en que todo está "dispuesto en orden y silencio, como la permanencia de las piedras". Imagen que muestra cómo se unen en la naturaleza viviente, palabra, nombre, número y silencio; aparecen en la génesis del paisaje, en lo originario, fusionados lo vegetal, animal y humano, unidos por el silencio del tiempo que transcurre. Tal es la genealogía que vincula esencialmente palabra y mundo en la poética de Neruda.


Esta metafísica del silencio -que lo es por igual de la expresión-, constituye el soplo creador que anima a los modos de existir y de comunicar en Residencia en la tierra. Porque el silencio representa una forma de ser al tiempo que una categoría expresiva que permite, al poeta, convertir en transparentes a las cosas y a las palabras. De ahí también deriva el significado religioso de la extinción de todo murmullo.


El silencio primero del mundo, que envuelve toda la obra de Neruda, es el punto por donde podemos comprender su sentimiento de la naturaleza, inseparable de la valoración del lenguaje y de la expresividad. Profunda, hasta lindar con sentimientos místicos, es su intuición de la naturaleza como lo primordial que eternamente se origina.


Recuérdese, por ejemplo, "El gran océano", donde dice del mar: toda tu fuerza "vuelve a ser origen" y a llenar "tu propio ser con tu substancia", que colma "la curvatura del silencio".

"En el principio Dios creó el cielo y la tierra. La tierra era caos, confusión y oscuridad y el Espíritu de Dios aleteaba sobre las aguas”  (Gn 1,1)

Dirá, también, de la mujer, en "Tentativa del hombre infinito": "Yo te puse extendida delante del silencio".





* Imagen:   "Mujer desnuda"  -  Guillaume Seignac, Francia (1870 - 1924)

 

Se comprende que esta visión cosmogónica de las cosas, derive de un impulso expresivo que alcanza a los orígenes de la palabra y que, por lo mismo, limita con el silencio del mundo anterior al lenguaje. Pues ya para los místicos el silencio representa lo más esencial de la naturaleza.


* Fuente: Floridor Pérez y otros, "Neruda 10 años después". Ediciones Pluma y Pincel, Santiago de Chile, 1983.

Soneto del amor no sabido

Soneto del amor no sabido


Jamás sabrás, ¡jamás!, que me has dolido,
y cuánto es que te amé ni habrás soñado,
nunca concebirás lo que he llorado,
ni siquiera un lugar tendré en tu olvido.


Ni se te ocurrirá que te he querido,
no seré ni una sombra en tu pasado,
no habrá en tu rostro un llanto derramado,
ni en tu diario una hoja que ha caído.


Nada sucederá. Me ha sido dado
este destino cruel: ser ignorado
y no ser ante ti ni un desvalido.


Y al momento de ser un cuerpo helado,
cuando este corazón esté aquietado:
¡ni te imaginarás lo que has perdido!




*   Marcelo Galliano

http://www.marcelogalliano.blogspot.com/